“演出让非遗花鼓戏真正‘活’了起来，也让我们看到了商洛文化蓬勃向上的生命力。”一位陕西商洛的戏迷在看过商洛花鼓戏《主角》后激动地表示，这不仅是一场演出，更是一次心灵的洗礼。

近日，由商洛市文化和旅游局策划、商洛市地方戏曲研究院打造的新编大型商洛花鼓戏《主角》，在商洛市文化艺术中心大剧院首演亮相，凭借着时代洪流中的初心坚守、非遗艺术的升级呈现以及文学名著改编的“在地”优势，赢得现场观众的普遍赞誉，也借此拉开了2026年第十一届陕西省艺术节的预热大幕。

文学根脉与在地优势的天然契合

商洛花鼓戏《主角》改编自商洛籍著名作家、茅盾文学奖得主陈彦的同名小说。得益于陈彦对家乡文化的深厚情怀，该剧以“零元版权”授权改编，充分体现了文化赤子之心。

将几十余万字的长篇小说浓缩于舞台之上，历来都是艺术改编的难题。而商洛花鼓戏《主角》的成功，首先源于其得天独厚的“在地”优势与对原著精神内核的精准把握。

在陕西师范大学新闻与传播学院教授、陕西省剧协副穆海亮看来，尽管《主角》已经有了话剧、京剧、舞剧等不同版本，以商洛花鼓戏的形式来改编《主角》，有着得天独厚的“在地”优势，既是精神还乡，也是文化溯源。陈彦作为商洛籍作家，其作品包含着丰富的地域元素，这些元素在家乡戏的舞台上，具备天然的亲和性。

为了破解文学改编“形似而神散”的困境，主创团队没有追求情节的复刻，而是牢牢抓住小说关于“个体生命在艺术与命运中淬炼”的核心命题，将横跨数十年的宏大叙事，巧妙提炼为以忆秦娥成长为主线的戏剧结构。“这一删繁就简，不仅未损原著的哲思厚度，反而使那些关于人性、名利与坚守的叩问，如‘能享受多大的赞美，就要能经受多大的诋毁’，在戏剧冲突中获得了更具冲击力的表达。”商州区文化和旅游局副张晓平表示，台词创作兼顾生活化与戏曲化，带着泥土芬芳的谚语俚语并非方言堆砌，而是角色灵魂的自然流露，令忆秦娥的执拗、胡三元的血性跃然台上，实现了文学经典向舞台艺术的成功转化。

“我之前看过这部小说。这次改编的花鼓戏，情节更加浓缩，演员情绪饱满，演出让人感动。”观众王蓉表示，“这就是文学和戏剧的相互成就。”

传统韵味与现代审美的有机共生

地方戏曲的创新，核心在于处理好传统与现代的关系。《主角》给出了“根脉不丢、气象更新”的精彩回答。在保留剧种本色的同时，大胆融入现代艺术元素，完成了一次传统剧种的系统性升级。

作为2006年第一批国家级非物质文化遗产项目，商洛花鼓戏是流淌在秦岭腹地的文化血脉，更是商洛人民心中亲切的精神家园。《主角》的创作团队集结当地与全国顶尖力量，邀请商洛本土资深戏剧编剧、导演徐小强，国家级非遗传承人辛书善担纲剧本与作曲，携手西安音乐学院教授韩兰魁进行音乐创新，首次将交响乐元素深度融入花鼓戏体系，赋予了传统旋律新的表现力。

演出中，商洛花鼓“跳唱结合”的艺术特色展现得淋漓尽致，筒子胡、锣鼓等特色乐器奏响悠扬曲调，“一人唱而众人合之”的帮腔形式更添韵味。《主角》既深情延续了商洛花鼓戏婉转清丽、质朴动人的传统韵味，又大胆融合现代舞台语汇与叙事结构，实现了传统戏曲与当代审美的有机共生。

演员们以细腻入微的表演、扎实精湛的唱功，将角色内心的悲欢离合层层铺展；诗意唯美的舞美设计，配合极具地域特色的音乐编排，营造出既古典又现代的艺术意境。演出过程中，观众随剧情起伏而屏息凝神，为人物命运而动容落泪，掌声在一段段情节后自发响起，并响彻全场。

个体坚守与时代使命的交织共振

“她从山野少女成长为舞台主角，在荣耀与孤寂、坚守与挣扎中，始终不渝地守护艺术理想……”商洛花鼓戏《主角》聚焦一代秦腔名伶忆秦娥的艺术人生，深刻展现个体命运与时代变迁的交织共振，引发观众与演员们的共鸣。

“忆秦娥从13岁进入剧团，一直默默无闻地扎根基层，为老百姓去演出，去服务，在她的身上我学到了很多高尚的品格……”剧中忆秦娥的扮演者、商洛市地方戏曲研究院院长李淼表示，“像千千万万的生活中的人一样，我们每一个人都是自己人生的主角。”

“谢幕时，徐小强、辛书善两位老艺术家精神矍铄地走上舞台，我的感慨之情难以言表。多年前，也正是他们的辛勤耕耘、发光发热，让改编自贾平凹同名小说作品的商洛花鼓戏《带灯》闪亮登台，并成功进京演出，引起很大反响。”陕西省图书馆馆长周云岳在首演结束后表示，“我们这些搞文化的，不也正像‘忆秦娥’？台上是光鲜的‘主角’，台下是默默无闻的‘配角’。戏里戏外，在守正创新中唱响传统艺术。”

“接下来，我们将全面汲取专家和观众的建议，着力将《主角》打造成精品，为2026年在商洛举办的第十一届陕西省艺术节献上诚意之作。”商洛市文化和旅游局巩文超表示，“我们将以商洛花鼓戏《主角》为引领，持续挖掘‘戏剧之乡’‘文学重镇’‘文化绿洲’的深厚底蕴，以更多思想精深、艺术精湛、制作精良的文艺作品，回应时代呼唤，满足人民期待。”

（秦毅）